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| Javier Pérez Garrido |
A la espera de los últimos retoques finales, Javier Pérez Garrido tiene ya todo preparado para el estreno de las treinta composiciones para clarinete solo que le han dedicado numerosos compositores de todo el mundo a través de la organización neoyorkina Fifteen Minutes of Fame que, aún habiendo realizado conciertos por muchos países, es la primera vez que realiza un evento en España.
Bajo el lema neoyorkino "Fifteen romances for solo clarinet to be premiered by Javier Pérez Garrido" y en colaboración con el ciclo "Jóvenes Talentos" que organiza Alter Musici, desde esta página os invitamos a conocer un poco más acerca de estas composiciones que serán estrenadas en la noche del próximo viernes 28 de Febrero a las 20.00h en el Auditorio de la CAM (Calle Mayor, Cartagena).
REFERENCIAS A LAS COMPOSICIONES DEL PROGRAMA Y SUS AUTORES
PRIMERA PARTE
Ro es una composición romántica e indeterminista de Javier Pérez Garrido que puede ser interpretada por cualquier instrumento. El título de la obra, dedicada a Rocío González, se representa caricaturizado en su pentagrama siendo, de este modo, una obra artística no solamente sonora, sino también visual. Además, da nombre al Concurso Internacional de Interpretación para Solistas y Grupos de Cámara que organiza el propio Javier Pérez Garrido a través de internet desde el año 2012 al que han concurrido diversos músicos españoles.
FIFTEEN MINUTES OF FAME I
El romance es, entre otras cosas, una combinación métrica originaria de España que consiste en una serie indefinida de versos octosílabos, en la cual los pares presentan rima asonante y los impares quedan sueltos. Musicalmente, la rima se refleja aquí en intervalos (tercera mayor descendente, semitono descendente). El título Asdrubal reinventa el Mar Menor alude a la historia y la geografía de la ciudad de Cartagena, en Murcia, en uno de cuyos conservatorios enseña clarinete el dedicatario, Javier Pérez Garrido (Asdrúbal el Bello fundó la ciudad que ahora se conoce como Cartagena, y el Mar Menor es una laguna litoral de agua salada situada en la región de Murcia).
El romance es, entre otras cosas, una combinación métrica originaria de España que consiste en una serie indefinida de versos octosílabos, en la cual los pares presentan rima asonante y los impares quedan sueltos. Musicalmente, la rima se refleja aquí en intervalos (tercera mayor descendente, semitono descendente). El título Asdrubal reinventa el Mar Menor alude a la historia y la geografía de la ciudad de Cartagena, en Murcia, en uno de cuyos conservatorios enseña clarinete el dedicatario, Javier Pérez Garrido (Asdrúbal el Bello fundó la ciudad que ahora se conoce como Cartagena, y el Mar Menor es una laguna litoral de agua salada situada en la región de Murcia).
Juan Maria Solare (Argentina, 1966) trabaja actualmente en Alemania como compositor, pianista (música contemporánea & tango) y profesor en la Universidad de Bremen y en la Hochschule fuer Kuenste de Bremen. Su música ha sido interpretada en cinco continentes. Once CDs de diferentes intérpretes incluyen al menos una composición suya. www.JuanMariaSolare.com
En Romance (flirtation) tenemos un flirteo; notas… silencio… notas… silencio… notas… ¿¿¿final feliz???
En Romance (flirtation) tenemos un flirteo; notas… silencio… notas… silencio… notas… ¿¿¿final feliz???
Matteo Bertolina (Italia, 1988) realiza estudios de composición y música electrónica. Participó en tres ediciones del “Festival 5 Giornate” de Milan, en la “2011 Shanghai Electronic Music Week” y en el presente “Fifteen Minutes of Fame” de New York. Ha obtenido el Primer Premio en el International Plathner's Eleven Composers Competition de Hannover.
Remembrance of Romance para clarinete solo fue compuesta en Septiembre de 2013. No se basa en un romance actual sino en el recuerdo a través de una colección de imágenes de una bella época llena de pasión y angustia.
Remembrance of Romance para clarinete solo fue compuesta en Septiembre de 2013. No se basa en un romance actual sino en el recuerdo a través de una colección de imágenes de una bella época llena de pasión y angustia.
Dmitry Kitsenko (Ucrania, 1950) estudio composición con Solomon Lobel y Tiberiu Olah y aparece en las enciclopedias Musik Geselschaft und Gegenwart (Alemania), The New Grove of Music and Musicians (Inglaterra) y en las ucranianas International Who's Who in Classical Music 2003 y The Ukrainian Musical Encyclopedia. Es Master of Arts desde el año 2000.
“… una melancólica y otoñal tarde, con brisa fresca y hojas, muchas hojas que rellenan el camino de la soledad. Los castaños dejaron caer sus últimas hojas pero al final de éste hermoso camino había luz. Increíblemente brillante llegaba desde el final del camino. Era como un sueño, Traum”
“… una melancólica y otoñal tarde, con brisa fresca y hojas, muchas hojas que rellenan el camino de la soledad. Los castaños dejaron caer sus últimas hojas pero al final de éste hermoso camino había luz. Increíblemente brillante llegaba desde el final del camino. Era como un sueño, Traum”
Christos Samaras nace en 1965 en Thessaloniki (Grecia). Inicia sus estudios musicales en el State Conservatory de Thessaloniki (1969-76) continuándolos en la University of Music and Fine Arts de Viena (1976-82) y realizando un post-grado de Composición en la University Of Fine Arts de Berlin (1982-84). Sus composiciones, que incluyen todos los géneros y formatos, han sido ganadoras de premios en Grecia y en el extranjero. Actualmente es profesor de composición en el departamento de estudios musicales de la facultad de artes de la Aristotle University de Thessaloniki habiendo sido también profesor de composición en algunos seminarios y cursos.
En Amatory Waltz, el clarinete parece no poder mantener su mente en la danza. Durante el vals, él ve a cada pareja más atractiva y es incluso distraído por el deseo lujurioso de ellas. Mientras cambia rápidamente de una a otra la danza se convierte increíblemente errática y descentrada.
En Amatory Waltz, el clarinete parece no poder mantener su mente en la danza. Durante el vals, él ve a cada pareja más atractiva y es incluso distraído por el deseo lujurioso de ellas. Mientras cambia rápidamente de una a otra la danza se convierte increíblemente errática y descentrada.
El estadounidense Andrew Haile Austin (Vancouver, 1980) se encuentra en la actualidad realizando un doctorado con Kevin Puts en el conservatorio de Peabody, USA. Además de componer, ha dirigido más de 100 musicales a lo largo de su país. Recientemente algunas de sus composiciones han sido estrenadas en el New York Festival of Song. www.andrewhaileaustin.com
Piccola Romanza Autunnale evoca una atmósfera suspendida que llega a ser más y más complicada desde el punto de vista formal y espresivo. Es una especie de soliloquio meditativo subrayado desde el principio con variaciones muy conmovedoras e intensas donde los colores del timbre y la expresión son elementos relevantes de la misma estructura.
Piccola Romanza Autunnale evoca una atmósfera suspendida que llega a ser más y más complicada desde el punto de vista formal y espresivo. Es una especie de soliloquio meditativo subrayado desde el principio con variaciones muy conmovedoras e intensas donde los colores del timbre y la expresión son elementos relevantes de la misma estructura.
Las composiciones de Luca Vanneschi (Italia, 1962) han sido premiadas en más de veinte competiciones internacionales e interpretadas por algunos de los más cualificados músicos de todo el mundo. Hans Werner Henze dijo acerca de su música “… es inteligente, no conformista, elegante y llena de gracia”
Romancing the Heart es la segunda de una colección de piezas para clarinete solo que forman parte de una mayor llamada Expressions for Clarinet Op.18. Enamorando al corazón representa el lento cortejo de nuestro amor así como la idea de que las interacciones construyen y profundizan los sentimientos.
Romancing the Heart es la segunda de una colección de piezas para clarinete solo que forman parte de una mayor llamada Expressions for Clarinet Op.18. Enamorando al corazón representa el lento cortejo de nuestro amor así como la idea de que las interacciones construyen y profundizan los sentimientos.
Aimee Smith (Estados Unidos, 1987) es una compositora, profesora e intérprete estadounidense. Nacida en Pacific Northwest ha profundizado en los estilos neoclásico y contemporáneo. Posee el B.A. en Música por la George Fox University y el M.A. en Enseñanza por la Willamette University. Actualmente es profesora de educación especial en el sureste de Alaska, donde también se dedica a componer. aimeesmithmusic.weebly.com.
Un pequeño cuento con técnica musical variable. No hay demasiado amor, ni demasiada fantasía, pero hay atracción. Recibe influencias de la antigua pieza de Kan-no; WVE-124 para clarinete solo. Muchos elementos pueden estar escondidos entre la música. No hay compas. Un clarinetista debe interpretar las Romances for Clarinet in A solo, WVE-309 en 60 segundos.
Un pequeño cuento con técnica musical variable. No hay demasiado amor, ni demasiada fantasía, pero hay atracción. Recibe influencias de la antigua pieza de Kan-no; WVE-124 para clarinete solo. Muchos elementos pueden estar escondidos entre la música. No hay compas. Un clarinetista debe interpretar las Romances for Clarinet in A solo, WVE-309 en 60 segundos.
El japonés Shigeru Kan-no (Fukushima, 1959) es un músico reconocido internacionalmente. Realiza estudios de teoría, piano, composición, dirección de orquesta y musicología en su ciudad natal, así como también en Tokio, Viena, Stuttgart, Ludwigsburg y Frankfurt con los profesores Shimazu, I Yun, Nishimura, Österreicher, Bernstein, Lachenmann, Rilling y Zender. Ha conseguido 58 premios como compositor y director, ha montado más de 150 repertorios de Opera y 700 piezas concertantes.
Alegría. Ansiedad. Furia. Consentimiento. Estos cuatro estados del corazón pueden producirse cuando el Amor está en decadencia. Con una variedad de ritmos y armonías, Love is on the Wane ofrece varias breves impresiones de cada estado.
Alegría. Ansiedad. Furia. Consentimiento. Estos cuatro estados del corazón pueden producirse cuando el Amor está en decadencia. Con una variedad de ritmos y armonías, Love is on the Wane ofrece varias breves impresiones de cada estado.
La compositora, pianista y profesora neoyorkina Krystal J. Grant cree en las diversas maderas de crear y comprender la música. Sus composiciones camerísticas y electroacústicas están muy influenciadas por los contornos melódicos de los baterías de jazz y los arraigados ritmos de la música cubana. Ella interpreta en diversos lugares, incluyendo galerías de arte, centros de ancianos o escuelas.
A Feathered Romance es una composición influencidada por cuatro Minicotorras de Sudamérica (mascotas del compositor: dos machos y dos hembras) y sus apasionados, cómicos y cariñosos gestos románticos y llamadas entre ellas. La pieza emplea fragmentos de cantos de aves así como melodías más dulces y largas.
A Feathered Romance es una composición influencidada por cuatro Minicotorras de Sudamérica (mascotas del compositor: dos machos y dos hembras) y sus apasionados, cómicos y cariñosos gestos románticos y llamadas entre ellas. La pieza emplea fragmentos de cantos de aves así como melodías más dulces y largas.
Blair Whittington es un compositor estadounidense residente en Los Ángeles que ha trabajado principalmente en la creación de música de cámara y orquestal. Estudió composición con Byong-kon Kim y trabaja desde hace 18 años como bibliotecario musical en la Brand Library & Art Center de Glendale, California.
Inspirada en la primera línea del poema “El Jardín” escrito por el inglés Sir Robert Graves: “Atrapada en una torre, dormida, soñando con él…”, la romanza Enhaced in a Tower intenta sugerir lo soñador, nocturno, silencioso, y erótico de sus versos.
Inspirada en la primera línea del poema “El Jardín” escrito por el inglés Sir Robert Graves: “Atrapada en una torre, dormida, soñando con él…”, la romanza Enhaced in a Tower intenta sugerir lo soñador, nocturno, silencioso, y erótico de sus versos.
El Estadounidense Erik Branch es nativo de la ciudad de Nueva York, y recibe su BA y MA en música, en la especialidad de composición, por el Hunter College. Actualmente vive cerca de Orlando, Florida, donde es un activo pianista, director, compositor, arreglista, canta en un coro de ópera y actúa para cine y teatro.
We Will Always have November es un juego de palabras basado en la famosa frase de Casablanca “We will always have Paris”. A veces el sustituir un lugar con un tiempo evoca más recuerdos, el cauto descubrimiento de la intimidad junto a otro ser humano que ocurre mientras estás ajeno a los lugares que visitáis juntos.
We Will Always have November es un juego de palabras basado en la famosa frase de Casablanca “We will always have Paris”. A veces el sustituir un lugar con un tiempo evoca más recuerdos, el cauto descubrimiento de la intimidad junto a otro ser humano que ocurre mientras estás ajeno a los lugares que visitáis juntos.
El premiado compositor y pianista Dimitar Pentchev (Bulgaria, 1968), The Sound Convinver, ha realizado conciertos por toda Europa, Estados Unidos y Canadá actuando como pianista acompañado por orquestas, recitales de música de cámara o conciertos solistas. Además de ello ha ganado premios por sus composiciones para música concertante, teatro y películas.
No puede haber un romance sin dolor. En los laberintos de nuestro corazón, los celos siempre acechan a la vuelta de la esquina, como Proust nos recuerda en sus penurias con Albertina. En Disquietudes of a Jealous Mind los celos perturban la mente amorosa en esta pieza para clarinete sólo.
No puede haber un romance sin dolor. En los laberintos de nuestro corazón, los celos siempre acechan a la vuelta de la esquina, como Proust nos recuerda en sus penurias con Albertina. En Disquietudes of a Jealous Mind los celos perturban la mente amorosa en esta pieza para clarinete sólo.
El estadounidense Christopher M. Wicks posee un MM en Composición por la Universidad de Montreal y es miembro de la asociación American Guild of Organists. Actualmente es organista y miembro de la coral de la iglesia luterana Christ the Good Shepherd de Salem, Oregon.
Blue in Reed es una melancólica y de algún modo romántica pieza, vagamente inspirada por la canción Blue in Green de Miles Davis. En ella, una melodía de jazz y unos pequeños arpegios se juntan para crear una sensación polifónica.
Blue in Reed es una melancólica y de algún modo romántica pieza, vagamente inspirada por la canción Blue in Green de Miles Davis. En ella, una melodía de jazz y unos pequeños arpegios se juntan para crear una sensación polifónica.
Pianista y compositor, Remigio Coco nace en Maenza (Italia, 1965) y vive en Latina, cerca de Roma. Recibe el Diploma de Piano en 1985 y se gradúa en Música Electrónica en 2007. Sus composiciones abarcan desde la música de cámara hasta la electroacústica, incluso con actuaciones en directo de música electrónica.
Tragedy Eros (Soledad, Amor y Celos) es una composición descriptiva que está dividida en tres partes. La primera presenta una melancólica melodía en el registro grave como representación de un hombre solitario. La segunda, con una línea melódica de influencia gitana representa a una mujer, y los constantes cambios de registro muestran su encuentro amoroso hasta que deriva al acto sexual (representado por multifónicos). Un nuevo hombre aparece entonces en escena (representado por microtonos) causando la furia del protagonista, quien golpea a su amada hasta la muerte.
El brasileño Danilo Valadão, nacido en la ciudad de Juazeiro, Bahia, estudia Composición en la Universidad Federal de Bahía desde 2008. Ha sido seleccionado en el the XIX Biennial of Contemporary Clasical Music of FUNARTE, una competición nacional, con su pieza “Tempestade” (“Tormenta”). Sus profesores han sido Wellingont Gomes, Paulo Costa Lima y Agnaldo Ribeiro, entre otros.
SEGUNDA PARTE
FIFTEEN MINUTES OF FAME II
La voz masculina se presenta en una línea oscura y persuasiva. La respuesta de la mujer es más ligera e independiente. Él interrumpe y completa la frase musical de ella. Ella rompe la línea de él y se lleva su melodía consigo. El regresa, más dulce que antes, y convierte la melodía de ella en la suya. En Romance, ahora los dos son uno.
La voz masculina se presenta en una línea oscura y persuasiva. La respuesta de la mujer es más ligera e independiente. Él interrumpe y completa la frase musical de ella. Ella rompe la línea de él y se lleva su melodía consigo. El regresa, más dulce que antes, y convierte la melodía de ella en la suya. En Romance, ahora los dos son uno.
La compositora inglesa Abigail J. Fox se gradúa en Música en la universidad de Liverpool, donde estudió clarinete durante tres años con Andrew Roberts. Hoy se dedica plenamente a componer, sobre todo música para cine. Participa activamente en una página web que promulga el arte de la composición desde la perspectiva cristiana.
Tradicionalmente, las terceras y sextas han definido el sonido musical dándole forma y contexto. Si las giramos o cambiamos ligeramente, su definición cambia. Los mismos principios se pueden aplicar al amor, y por ello miel, en noir et blanc muestra los contornos del amor sin los detalles de otros intervalos.
Tradicionalmente, las terceras y sextas han definido el sonido musical dándole forma y contexto. Si las giramos o cambiamos ligeramente, su definición cambia. Los mismos principios se pueden aplicar al amor, y por ello miel, en noir et blanc muestra los contornos del amor sin los detalles de otros intervalos.
Alexandr Simon (Canada, 1986) ha vivido en diversos lugares de su país, desde Newfoundland, donde complete su Bachelor of Music, hasta Vancouver Island, donde está actualmente estudiando. Además de componer también escribe artículos relacionados con la música.
The interrupted serenade-2. En diferentes registros del clarinete la melodía y el acompañamiento suenan. La serenata (al igual que en la serenata de Debussy) no llega al final, porque es interrumpida.
The interrupted serenade-2. En diferentes registros del clarinete la melodía y el acompañamiento suenan. La serenata (al igual que en la serenata de Debussy) no llega al final, porque es interrumpida.
El compositor, musicólogo, pianista y profesor Vladimir Karpenko (Kazajistán, 1958) estudió en el conservatorio Almaty y actualmente vive en Irkutsk, Rusia. Sus creaciones incluyen obras para orquesta sinfónica, coro, ensembles de cámara, piano, órgano y música vocal.
En Moonsong dos amantes con problemas permanecen en pié debajo de los pinos de una montaña en una clara y fría noche, sujetando sus manos. La pálida luna llena se eleva lentamente y mirando a ella cada uno se pregunta en su interior, ¿debémos separarnos?
En Moonsong dos amantes con problemas permanecen en pié debajo de los pinos de una montaña en una clara y fría noche, sujetando sus manos. La pálida luna llena se eleva lentamente y mirando a ella cada uno se pregunta en su interior, ¿debémos separarnos?
El compositor y director David Avshalomov (Nueva York, 1946) escribe dentro del estilo tonal neo-romántico mostrando un bello lirismo marcado en ocasiones por ritmos vitales. Ha compuesto obras para coro, voz a cappella, ensembles de cámara, banda y orquesta ganando competiciones regionales. Como director de orquesta y ópera durante más de 20 años ha viajado desde Europa hasta el lejano Este y grabado las composiciones de su abuelo Aaron en Moscú para la discográfica Naxos. En la actualidad se dedica a componer y cantar.
Romance es una simple, lírica y tierna pieza para clarinete compuesta en 2013. Subraya varios aspectos dramáticos del instrumento en un lenguaje que ensombrece el sonido de la improvisación.
Adam Torkelson estudia composición con John Bavicchi en el Berklee College of Music de Boston. A través de su carrera profesional, ha compuesto música concertante, bandas sonoras y piezas para jazz. Actualmente es pianista de un cuarteto profesional de jazz y vive en Houston, Texas.
Romanza es una pieza romántica para clarinete solo compuesta en Milwaukee en Mayo de 2013 y dedicada a Javier Pérez Garrido.
Romanza es una pieza romántica para clarinete solo compuesta en Milwaukee en Mayo de 2013 y dedicada a Javier Pérez Garrido.
David Bohn es graduado en composición por las universidades de Wisconsin, Wisconsin-Milwaukee e Illinois. Actualmente reside en West Allis, Wisconsin, y es el director musical de la iglesia luterana de St. John en West Milwaukee. También es presidente de la Alliance for Composers de Wisconsin.
Rare Mare Romance fue compuesto tras imaginar a un caballo cautivo que ve por primera vez a su amor verdadero desde la ventana de su cuadra. Desde su prisión, él tan solo puede oler y mirar hacia ella antes de que sus cautivadores corran para atraparla también.
Rare Mare Romance fue compuesto tras imaginar a un caballo cautivo que ve por primera vez a su amor verdadero desde la ventana de su cuadra. Desde su prisión, él tan solo puede oler y mirar hacia ella antes de que sus cautivadores corran para atraparla también.
Adam Edwards es un compositor estadounidense que actualmente estudia en Los Angeles City College. Sus estudios privados incluyen piano y composición con el Dr. Kevin Kelly. Edwards desea componer micro-operas y música para cine. En 2011 fue premiado por la CA Army National Guard como Guardia del Año.
En esta pieza de 60 segundos para clarinete solo, los diferentes caracteres (algunas veces opuestos), los motivos y sus funciones se entrelazan. EunHaeng (Gingko en koreano) es una especie arbórea que crece a la misma vez con elementos sexuales femeninos y masculinos. El título, además sugiere una “Romanza para clarinete solo” que fue requerida por Javier Pérez Garrido.
En esta pieza de 60 segundos para clarinete solo, los diferentes caracteres (algunas veces opuestos), los motivos y sus funciones se entrelazan. EunHaeng (Gingko en koreano) es una especie arbórea que crece a la misma vez con elementos sexuales femeninos y masculinos. El título, además sugiere una “Romanza para clarinete solo” que fue requerida por Javier Pérez Garrido.
Eun Young Lee ha trabajado con el New York Music Ensemble, ALEA III, Pacifica Quartet, eighth blackbird, Gemini Ensemble, St. Paul Chamber Orchestra, East Coast Contemporary Ensemble, Left Coast Chamber Ensemble, entre otras agrupaciones. Consigue el PhD por la University of Chicago. eunyoungleemusic.com
Soliloquy para clarinete solo plantea un debate interno: lo superficial, plano y sin emociones, en guerra contra un subyacente deseo de pasión.
Soliloquy para clarinete solo plantea un debate interno: lo superficial, plano y sin emociones, en guerra contra un subyacente deseo de pasión.
Aclamada por el New York Times por sus “melodías crecientes”, la compositora estadounidense Dale Trumbore ha recibido encargos, interpretaciones y premios de organizaciones entre las que destacan ACDA, ACME, Chanticleer y el Kronos Quartet. Su composición coral The Whole Sea In Motion está publicada en G. Schirmer's Dale Warland Choral Series. www.daletrumbore.com
I Surrender. El genial poeta Pablo Neruda escribió una serie de 100 sonetos de amor inspirados en su esposa Matilde Urrutia a la que después se los dedicó de este modo “…Tú y yo caminando por bosques y arenales, por lagos perdidos, por cenicientas latitudes, recogimos fragmentos de palo puro, de maderos sometidos al vaivén del agua y la intemperie. De tales suavizadísimos vestigios construí, con hacha, cuchillo, cortaplumas, estas madererías de amor y edifiqué pequeñas casas de catorce tablas para que en ellas vivan tus ojos que adoro y canto. Así establecidas mis razones de amor te entrego esta centuria: sonetos de madera que sólo se levantaron porque tú les diste la vida”.
I Surrender. El genial poeta Pablo Neruda escribió una serie de 100 sonetos de amor inspirados en su esposa Matilde Urrutia a la que después se los dedicó de este modo “…Tú y yo caminando por bosques y arenales, por lagos perdidos, por cenicientas latitudes, recogimos fragmentos de palo puro, de maderos sometidos al vaivén del agua y la intemperie. De tales suavizadísimos vestigios construí, con hacha, cuchillo, cortaplumas, estas madererías de amor y edifiqué pequeñas casas de catorce tablas para que en ellas vivan tus ojos que adoro y canto. Así establecidas mis razones de amor te entrego esta centuria: sonetos de madera que sólo se levantaron porque tú les diste la vida”.
El premiado compositor y director de orquesta Murray Gross estudió en el England Conservatory, el Oberlin College, y la Michigan State University. Actualmente lo hace en la facultad del Alma College (Michigan) y sus composiciones han sido intepretadas por el New York New Music Ensemble, la Chamber Orchestra de Philadelphia y numerosos ensembles profesionales y universitarios.
Cuicatl está compuesto y dedicado al clarinetista Javier Pérez Garrido.
Cuicatl está compuesto y dedicado al clarinetista Javier Pérez Garrido.
La compositora Jatziri Valtierra Rodríguez (Ciudad de México, 1984) realiza estudios de composición en el Center for Studies and Research in Music (CIEM) siendo sus principales profesores Víctor Rasgado, Kavindu (Alejandro Velasco) y María Antonieta Lozano. Ha participado en diversos cursos en México.
Come Slowly, Eden es un poema de amor escrito por Emily Dickinson que trata de cómo el deseo y el placer sexual puede abrumar a un cerebro sin preparación. La composición se realiza según el concepto que el propio autor denomina cripto-serialismo; en el que cada letra del poema se convierte en un número entre 0 y 11 para luego emplearse como diferentes afinaciones designadas y unirlas en una melodía coherente. Aunque en otras ocasiones el compositor ha añadido otras afinaciones para mejorar el resultado melódico, en esta ocasión se muestra totalmente estricto, lo que le forzó a ser muy cuidadoso en cómo formaba las frases.
Come Slowly, Eden es un poema de amor escrito por Emily Dickinson que trata de cómo el deseo y el placer sexual puede abrumar a un cerebro sin preparación. La composición se realiza según el concepto que el propio autor denomina cripto-serialismo; en el que cada letra del poema se convierte en un número entre 0 y 11 para luego emplearse como diferentes afinaciones designadas y unirlas en una melodía coherente. Aunque en otras ocasiones el compositor ha añadido otras afinaciones para mejorar el resultado melódico, en esta ocasión se muestra totalmente estricto, lo que le forzó a ser muy cuidadoso en cómo formaba las frases.
Neal Endicott (Estados Unidos, 1990) es un compositor y saxofonista afincado en Kalamazoo, Michigan. Se gradúa en la Western Michigan University donde estudia composición con el Dr. Richard Adams. www.nealendicottmusic.com
An Air of Romance es una composición lírica y romántica donde se puede apreciar la calidez y dulzura del sonido del clarinete.
An Air of Romance es una composición lírica y romántica donde se puede apreciar la calidez y dulzura del sonido del clarinete.
La música de la compositora estadounidense Rain Worthington toma ideas de la estética musical norteamericana para llevarlas a un nuevo lugar –“como un paseo familiar entre muy diferentes parques”–. El estilo compositivo de Rain es claramente evocador y emocional a la vez que delicado, poderoso o transportador. Ella ha recibido influencias de toda la música del mundo, especialmente del minimalismo y el romanticismo.
Tango for One. El más sensual e íntimo de todos los bailes de pareja es evocador de seductoras noches calientes llenas de música y hermosa gente. Aunque todavía a veces bailo tangos sola, recordando mi amor y mi romance, quizá aún anhelo por algunos más.
Tango for One. El más sensual e íntimo de todos los bailes de pareja es evocador de seductoras noches calientes llenas de música y hermosa gente. Aunque todavía a veces bailo tangos sola, recordando mi amor y mi romance, quizá aún anhelo por algunos más.
La compositora estadounidense Charis Bean Duke ha compuesto obras para música de cámara, vocales y una ópera para niños. Sus creaciones para coro han recibido numerosos premios. Disfruta colaborando con otros artistas y músicos y se inspira desde muchos géneros. Actualmente vive en Philadelphia.
Tanta Pasión es un romance basado en “Pat Diip”, un Raga que retrata a “Kaam Ras” y las emociones de su romántico amor. La composición está escrita para y dedicada a Javier Pérez Garrido.
Tanta Pasión es un romance basado en “Pat Diip”, un Raga que retrata a “Kaam Ras” y las emociones de su romántico amor. La composición está escrita para y dedicada a Javier Pérez Garrido.
Mientras estudiaba electrónica en Tokio con una beca del gobierno japonés, el compositor y vocalista Akmal Parwez realizó estudios de composición con Yasushi Akutagawa y Klaus Pringsheim. Después de completar sus estudios universitarios (B.E., M.E.) enfocó devotamente su vida hacia la composición, el canto y la enseñanza musical. En Estados Unidos estudia composición con Florence Jolley, Leo Kraft y Samuel Adler consiguiendo un M.A. por el Queens College y un Ph.D. por la Eastman School of Music.
